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Comment peindre un tableau ?

Vous vous êtes sûrement déjà demandé comment les artistes faisaient pour peindre leurs tableaux, et comment vous pourriez en faire autant. Dans cet article je vous propose quelques conseils qui pourront vous aider à vous lancer et créer votre première toile !

Etape 1 : Choisir son matériel

Quel type de peinture ? 

Comme vous le savez il existe plusieurs formes de peintures et chacune a sa spécificité, il n'y a aucun jugement de valeur et il ne faut pas vous sentir obligé d'en utiliser une plus qu'une autre parce qu'elle serait plus réputée, votre choix doit être basé sur celle avec laquelle vous êtes plus à l'aise et qui vous permettra de transcrire ce que vous souhaitez. 

 

- L'aquarelle : 

Si vous n'avez jamais fait de peinture, commencer par l'aquarelle peut être un bon choix car elle est facile à travailler et peut se trouver facilement même pour des budgets serrés. Vous pourrez, selon comment vous la travaillez pour obtenir des couleurs éclatantes et très franches comme des couleurs plus nuancées et moins intenses. Même si on conseille de débuter par de l'aquarelle, la technique à maîtriser reste entière et complexe. L'aquarelle est une peinture à base d'eau qui ne va pas permettre d'effet de textures mais uniquement des couleurs plus ou moins intenses. 

- L'acrylique : 

Avec l'acrylique les possibilités sont multiples. Il est possible de travailler avec beaucoup de précision. Elle sèche rapidement et vous permettra ainsi de superposer plusieurs couches de peinture sans que tout se mélange. C'est la peinture que j'utilise pour mes toiles. L'acrylique est une peinture beaucoup plus épaisse et opaque que l'aquarelle, vous pourrez ainsi avoir des effets de texture et de dimensions plus prononcées dans vos toiles. 

- La peinture à l'huile :

Pour les plus audacieux et patients d'entre vous, la peinture à l'huile reste une des plus difficiles à travailler, le temps de séchage étant beaucoup plus long (et le prix des tubes étant bien plus élevé que ceux de l'acrylique ou de l'aquarelle). Si vous envisagez de vous lancer sur le long terme, vous lancer dans la peinture à l'huile peut être un bon investissement car votre rendu sera professionnel et vous pourrez ajouter énormément de couches et travailler avec des détails. 

Quels pinceaux ? 

photo de plusieurs pinceaux dans un gobelet

Comme vous vous en doutez, selon ce que vous allez vouloir faire, il va vous falloir plusieurs pinceaux de tailles ou de souplesse différentes. Il en existe énormément et tous ne seront pas adaptés selon votre support ou votre type de peinture. Les pinceaux à tête ronde s'adapteront mieux à l'aquarelle et ceux à tête plate à l'acrylique. Il ne vous reste plus qu'à choisir selon la taille de votre toile (un petit pinceau pour les détails, un moyen pour du remplissage, un grand pour un fond ou une grosse surface…) les pinceaux qui vous conviendront le mieux. 

 

Quel support ? 

Encore une fois selon votre peinture, votre espace, la taille de votre toile, différents supports s'offrent à vous. Pour l'aquarelle, il vous faudra investir dans un papier spécial qui ne gondolera pas avec l'humidité de la peinture. Vous pouvez aussi travailler avec de l'aquarelle sur une toile, mais toutes les toiles ne sont pas identiques, attention, il existe différentes couleurs, différentes matières… 

Vous pouvez aussi choisir de travailler sur un chevalet mais ce n'est pas nécessaire. Pour ma part, je réalise mes toiles à plat. 

chevalet avec une toile

Il est possible d'investir dans une palette pour y déposer votre peinture avant de peindre mais si vous ne souhaitez pas en acheter, pensez à choisir un support qui n'absorbera pas l'eau de votre peinture. Par exemple, il faudra privilégier une assiette en porcelaine ou un film plastique à un support cartonné ou en papier. 

Etape 2 : Choisir son sujet et son style

Quel sujet ? 

Pour commencer votre toile, il faudra commencer par trouver ce qui va vous diriger pendant sa réalisation. Pas nécessairement besoin de choisir un objet ou une personne particulière, vous devez trouver votre ligne directrice et il peut s'agir d'une personne (un portrait), d'un paysage, d'un objet (une nature morte), d'une chanson ou encore d'une émotion qui vous inspire. Il n'y a aucune règle et aucune limite ici, suivez votre créativité et votre instinct. 

Quel univers ? 

Une fois que vous savez ce que vous voulez représenter, vous pouvez vous demander dans quel univers artistique vous allez évoluer. Bien qu'il ne soit pas nécessaire de définir précisément quel mouvement vous allez suivre, il est toujours intéressant de regarder les différents courants artistiques qui existent et qui pourront aussi vous donner des inspirations ! Vous trouverez ici une bonne base pour trouver votre inspiration. 

Etape 3 : Commencer la peinture

Avant de commencer…

Avant de vous concentrer sur votre peinture, prenez le temps de vous installer dans un environnement calme, dans lequel vous vous sentez bien. Mon conseil : un peu de musique peut toujours être utile ! (Je vous prépare ma playlist spéciale journée peinture pour très bientôt pour ceux qui seraient intéressés).

La base 

Avant de commencer votre création, si vous utilisez une toile et de l'acrylique, vous allez vouloir faire un fond sur la toile, cela permettra aux couleurs que vous appliquerez par la suite de ressortir plus intensément. Mon petit conseil ici, qui vaut autant pour les toiles que pour le papier à aquarelle, est de faire un fond d'une couleur primaire (comme un jaune par exemple). Si vous faites un fond coloré et non pas blanc vous avez déjà commencé votre toile et ainsi vous éviterez le blocage de la page blanche en face de vous ! 

Si vous choisissez de faire un fond coloré et uni à l'acrylique sur votre toile, il faudra faire plusieurs couches de peinture et toujours peindre vos traits dans le même sens pour éviter un effet de matière et ainsi on ne verra pas les coups de pinceau.

Les premiers traits

Pour cette partie, il y a deux options. Si vous le souhaitez vous pouvez réaliser un croquis au crayon à papier de ce que vous allez représenter à la peinture par la suite mais cette étape n'est absolument pas obligatoire et pour mes œuvres, je ne fais que très rarement des croquis. Toutefois, si vous avez peur de vous lancer directement avec la peinture, prenez votre temps et un croquis pourra vous aider à prendre confiance. 

La confiance

Plus facile à dire qu'à faire, j'en suis parfaitement consciente, mais cette étape va être cruciale, faites vous confiance. Lancez-vous avec la peinture, prenez vos pinceaux et laissez-vous guider. Ne craignez pas des petits accidents, des petites bavures, cela fait aussi partie du processus de création. Vous avez tout ce qu'il faut en vous pour réussir votre peinture alors allez-y ! 

Etape 4 : La peinture 

La couleur

Vous allez vouloir travailler vos couleurs de la plus claire vers la plus foncée. Il est plus facile de foncer une couleur que de l'éclaircir. Il vous faudra identifier la source de lumière de l'objet que vous peignez et partir de ce point et élargir après en ajoutant les ombres. 

 tableau abstrait avec plusieurs couleurs

Les éléments 

Ne vous précipitez pas, il faut travailler les éléments les uns après les autres, il n'y a pas d'ordre particulier à respecter mais ne commencez pour tout en même temps, notamment pour ne pas risquer de faire baver votre peinture en passant le bras dessus en travaillant sur une autre partie de votre toile. 

Les textures 

Vous pouvez choisir de rajouter une dimension à votre tableau en jouant avec les textures que vous allez lui donner. Il vous suffit de mettre plus ou moins de peinture sur la toile, de le travailler avec un ou plusieurs pinceaux pour faire des effets différents. 

peinture acrylique blanche texturée (en relief)

Etape 5 : Persévérer pour progresser

la peinture est accessible à tous !  C'est surtout pour se faire plaisir, pour passer de bons moments et même si la peinture prend du temps à maitriser, ne vous découragez pas ! Prenez du temps, soyez patient et ne vous attardez pas sur les tous petits détails qui vous semblent ratés. Prenez du recul, vraiment, reculez d'un ou deux pas, en voyant votre toile d'un peu plus loin ce détail est nettement plus insignifiant, il ajoute même un touche de charme, d'authenticité à votre peinture vous ne trouvez pas ? 

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